Фестиваль

Золотые медалисты о фестивале «Русский Stil-2014» и о себе: Елена Крикливец, Беларусь

russkijstil — Mon, 17 Nov 2014 14:56:43 GMT

Золотые медалисты о фестивале «Русский Stil-2014» и о себе в интервью с нашим корреспондентом.

Елена Крикливец, Беларусь

Н.К.: Лена, вы стали золотым лауреатом в самой, пожалуй, многочисленной по количеству участников номинации – «Поэзия». Это о многом говорит. Скажите, какие ощущения вы испытывали в момент объявления вас победителем? Или вы были уверены в своей победе? Вообще, что для вас поэзия?

Ответ: Войти в число финалистов конкурса – это уже победа. По опыту своего участия в судейских коллегиях знаю, что самый простой этап судейства – «отсеять» откровенно слабые работы, самый сложный – распределить призовые места, когда силы практически равны. Не буду лукавить: стать победителем очень приятно (об этом втайне мечтает каждый конкурсант, когда принимает решение участвовать в творческом состязании). Так что спасибо компетентному жюри за высокую оценку моих произведений!

Что для меня поэзия? Наверное, это одно из направлений моего «плавания» в океане литературы. Я абсолютный гуманитарий и литературой занимаюсь в разных ипостасях. Как доцент Витебского государственного университета – преподаю русскую литератур ХХ века студентам-филологам. Как литературовед – занимаюсь изучением русско-белорусских литературных взаимосвязей последней трети ХХ века (эта тема легла в основу и моей кандидатской диссертации). Как автор – стараюсь взыскательно относиться к собственному творчеству, поскольку оно наполняет мою жизнь особым смыслом. Вообще считаю, что, если человеку даны какие-то способности, он должен максимально развить их и реализовать. Наконец, как читатель – я искренне восхищаюсь талантливо созданными произведениями, к какому бы роду литературы они ни принадлежали.

Н.К.: Вы еще сравнительно молоды, но у вас уже два членства в крупнейших писательских союзах – в Союзе писателей Беларуси и Союзе писателей России. Скажите, вам как-то помогают организации в становлении вас как литератора, продвижении ваших книг, стимулируют ваше творчество? Или вы ищете выходы на читательскую аудиторию и пытаетесь реализоваться самостоятельно?

Ответ: Членство в союзах писателей – это, скорее, признание моего творчества на профессиональном уровне, что, безусловно, приятно. Однако сам по себе членский билет не может стимулировать творчество: темы произведений черпаются из жизни, а наличие или отсутствие таланта и, тем более, вдохновение – и вовсе не зависят ни от каких официальных аспектов.

Что же касается популяризации творчества, думается, этому в немалой степени способствуют публикации в периодической печати: газетах, журналах, литературных альманахах. Мои стихи публиковались в белорусских журналах («Неман», «Немига литературная»); в российских изданиях («Литературная газета», «Парадный подъезд», «Второй Петербург», «Северная Аврора», «Русский писатель», «Подъем», «Новый Енисейский литератор», «Бийский вестник», «Откровение», «Волга ХХІ век», «Литературный меридиан», «Невский альманах», «Наш современник»); в молдавском журнале «Русское поле», в периодической печати Болгарии, в альманахе «Венский литератор». Хочется надеяться, что география будет расширяться и дальше.

Многие из вышеперечисленных публикаций появились, благодаря участию в международных форумах и конкурсах. Так, в 2007 году я стала лауреатом VII Международного Пушкинского конкурса для учителей русского языка и литературы стран СНГ и Балтии (Россия, г. Москва). В 2012 году – лауреатом Международного литературного конкурса «Северная Аврора» (Россия, г. Санкт-Петербург). В 2013 году – финалистом Международного литературного конкурса имени Сильвы Капутикян (Армения, г. Ереван); лауреатом Международного литературного конкурса «Мир без войны и насилия» (Польша, г. Кжещицы); лауреатом Всероссийского конкурса исторической поэзии «Словенское поле» (Россия, г. Псков); победителем Международного литературного конкурса «Литературная Вена» (Австрия, г. Вена); приняла участие в IV Форуме русскоязычных писателей зарубежья (Россия, г. Москва, подмосковный писательский поселок Переделкино). Эти мероприятия помогают значительно расширить творческие горизонты писателя, знакомят с новыми изданиями и литературными проектами.

Н.К.: Лена, почему вы решили участвовать в конкурсе «Русского Stil-я»? Как вы о нем узнали?

Ответ: Мое участие в «Русском Stil-е» как раз подтверждает необходимость и продуктивность общения в рамках культурных и литературных мероприятий. В 2013 году, став лауреатом Международного литературного конкурса «Мир без войны и насилия», я в числе других приглашенных провела неделю в Польше. Там и случилось мое знакомство с участниками «Русского Stil-я» прошлых лет – Витой Пшеничной (Россия) и Альбиной Гарбуновой (Германия). От них услышала о конкурсе и подала заявку. Несказанно рада еще и тому, что моя поездка на «Русский Stil» дала мне возможность снова встретиться с Альбиной Гарбуновой, которая в нынешнем году стала лауреатом третьей степени в номинации «Публицистика, эссеистика». Вот уж не знаю: то ли мир тесен, то ли круг узок…

Н.К.: Ваши впечатления от фестиваля: дал ли он вам что-то, кроме наград? Ответ: Думаю, что все, о чем мы с Вами только что говорили, доказывает: личное участие в форумах – это незабываемые впечатления, новые знакомства и новые возможности. В прошлом году у меня, к сожалению, не получилось приехать в Австрию на церемонию награждения победителей конкурса «Литературная Вена». Приз мне, конечно, передали, но вот эмоции выслать почтой невозможно… «Русский Stil–2014» познакомил меня со светлыми, талантливыми людьми из разных стран. Организаторам удалось создать атмосферу теплого дружеского общения. А средневековые города Шпайер, Вормс, Лорш, Гейдельберг, Ладенбург с мощеными улочками и застройкой XV–XVIвеков, казалось, очень походили на декорации волшебной сказки. Кстати, благодаря «Русскому Stil-ю», я узнала о Международном фестивале русской поэзии и культуры в Израиле «Арфа Давида» и уже подала заявку на участие. Так что, будем надеяться, знакомства и общение продолжатся.

Н.К.: Лена, вы на фестивале представляли минский литературный журнал «Новая Немига литературная». Скажите, что вас связывает с этим изданием? Могут ли авторы, которые сегодня прочитают интервью с вами, каким-то образом подать на рассмотрение к публикации в нем свои произведения? Что для этого надо сделать?

Ответ: В 2014 году минский журнал «Новая Немига литературная» отметил свое 15-летие. Искренне рада тому, что 14 лет из этих 15-ти я являюсь постоянным автором журнала. В 2000 году на страницах «Немиги» состоялась моя первая большая публикация в «толстом литературном журнале». Для меня, тогда еще школьницы, это стало событием! С тех пор журнал прошел довольно долгий и не всегда легкий путь. Менялись учредители издания – неизменными оставались поддержка русских писателей Беларуси и высокие требования к художественному качеству произведений. В этом несомненная заслуга Анатолия Аврутина – главного редактора журнала «Новая Немига Литературная», члена-корреспондента Российской Академии поэзии и Петровской Академии Наук и искусств. Познакомиться с PDF-архивом журнала можно на сайте «Западная Русь», там же есть и контакты издания: http://zapadrus.su/partnery/novaya-nemiga-literaturnaya/o-zhurnale.html. Окончательное решение о публикации будет принимать редколлегия.

Н.К.: Лена, последний вопрос: сейчас, когда в мире происходит раскол между странами, народами, регионами, и даже внутри отдельных корпораций, как белорусские писатели рассматривают сотрудничество с литераторами из России? Есть ли какие-то изменения в сторону улучшения или же ухудшения взаимоотношений, участия в совместных акциях?

Ответ: Как литературовед могу сказать, что в художественном смысле русская и белорусская литературы всегда были очень близки. Это обусловлено и общей социокультурной ситуацией ХХ века. На современном этапе тесное сотрудничество продолжается. Прежде всего, это касается белорусских авторов, пишущих на русском языке – именно они активно осваивают не только отечественное, но и российское печатное пространство. Книги белорусских писателей издаются в России и дальнем зарубежье. Творческому общению способствует большое количество разнообразных форумов, конкурсов, проектов. Не хочется повторяться, но подобные мероприятия делают мир открытым, позволяют авторам реализоваться не только в своей стране, но и за ее пределами, а значит, увеличить читательскую аудиторию.

Я полагаю, что творчество, талант, вдохновение не могут и не должны зависеть от политических, идеологических и социальных доктрин. В противном случае искусство перестает быть искусством. Творчество – интимный процесс, а вот сфера бытования талантливых произведений, безусловно, должна расширяться.

Н.К.: Лена, что вы пожелаете авторам, которые сегодня еще не достигли победных ступеней в творчестве, но стремятся к ним.

Ответ: Максимально требовательно относиться к своему творчеству. Наличие способностей – это не быстрый путь к славе, а большая ответственность. Помните, что вы не только писатели, а еще и читатели, значит, имеете возможность сравнить свои произведения с лучшими образцами литературы. Поверьте, это прибавляет требовательности! Ну, и, конечно, веры в себя, в то, что «дорогу осилит идущий». Главное – идти!

Золотые медалисты о фестивале «Русский Stil-2014»: Светлана Волкова, Россия

russkijstil — Mon, 17 Nov 2014 14:50:46 GMT

Золотые медалисты о фестивале «Русский Stil» и о себе в интервью с нашим корреспондентом.

Светлана Волкова, Россия

Н.К.: Светлана, вы стали золотым лауреатом в номинации «Проза». Исходя из достаточно высокого уровня представленных на конкурс текстов, можно сказать, что вы были в соревновании с достойными соперниками. И все-таки вы победили. Скажите, ваша победа стала для вас неожиданностью, или вы были готовы к тому, что вас назовут золотым медалистом?

Ответ: Победа была для меня, безусловно, неожиданностью. Я участвую в конкурсе «Русский Stil» лишь второй год, в прошлом году получила третье место в номинации «Проза» и звание «Автор – Стильное Перо!» в номинации «Юмор, ирония, сатира», что, кстати, тоже было приятным сюрпризом. Прочитав работы участников, могу сказать, что авторы Русского Stil-я – действительно, сильные и достойные соперники.

Н.К.: Скажите в нескольких словах – о чем или о ком была ваша конкурсная работа? Почему вы выбрали для соревнования именно ее?

Ответ: Я пишу так называемую «малую прозу». Это рассказы и новеллы, но мой объём обычно больше, чем требуется для конкурса. Рассказ «Муха в янтаре» – один из коротких рассказов, написанных в прошлом году для сборника «Мы расстаёмся навсегда», который должен выйти в Санкт-Петербурге. Это история о том, что бывает, когда некогда любимый человек вдруг перестаёт быть любимым, а слабость и неспособность вовремя расстаться влекут преступную вереницу мыслей, порождают цепь фатальных событий, в которых человек вязнет, как муха в смоле, и застывает, превратившись в кусочек янтаря. Это, конечно, образ. Я попыталась взглянуть на ситуацию глазами мужчины, понять его острое желание свободы, найти оправдание расставанию, пусть и необычному, как в моём сюжете. Мой рассказ – предупреждение всем женщинам, что никакая вязкая и удушливая любовь не поможет удержать любимого, если он решил уйти.

Н.К.: Светлана, почему вы решили участвовать в конкурсе «Русского Stil-я»?

Ответ: Я общаюсь с русскоязычными писателями, живущими в Германии и Америке. От них и узнала, что есть люди, много делающие для поддержания русской культуры за пределами России, и что существует ежегодный конкурс-фестиваль «Руский Stil», объединяющий авторов, пишущих на русском языке. И захотела принять участие.

Н.К.: В этом году у вас не получилось приехать в Германию, но вы участвовали в прошлогоднем фестивале. Можете ли поделиться теми вашими впечатлениями от фестиваля?

Ответ: До «Русского Stil-я 2013» в подобных конкурсах я не участвовала. Собственно, до 2013 года я ещё не занималась художественной литературой, только публицистикой. В этом году я, к сожалению, не смогла приехать на фестиваль из-за неотложных обстоятельств, но со многими участниками прошлогоднего фестиваля в Бад Эндорфе я подружилась и общаюсь. Не буду называть имён, боюсь кого-то не упомянуть, но с петербуржцами мы дружим, встречаемся на литературных мероприятиях и просто так, с жителями других городов переписываемся, делимся событиями из творческой жизни. Впечатления от «Русского Stil-я» остались самые тёплые, я очень рада, что познакомилась с такими талантливыми и не равнодушными к русской культуре людьми.

Н.К.: В том же 2013 году вы также стали еще лауреатом Премии Куприна. Как проходил тот конкурс, награждения, что запомнилось и какими наградами вы на нем были отмечены?

Ответ: Премия Куприна – также значимая для меня награда. Я стала лауреатом в номинации «Проза» за повесть «Ружа». Но момент присуждения совпал с событиями на Украине и подготовкой к референдуму в Крыму, а сам конкурс и Премия были организованы как раз Крымской Республиканской организацией Национального Союза Писателей Украины. Награждения происходили в Симферополе. Из-за политических событий планируемые мероприятия сократились только до церемонии награждения, и многие участники не смогли приехать. Литературно-художественный журнал «Крым», в котором планировалось напечатать работы финалистов, к сожалению, не выходил после конкурса, но я надеюсь, что он в скором времени вернётся к читателю.

Н.К.: Не могу не спросить. Город Санкт-Петербург, где вы проживаете и трудитесь, вдохновляет ли вас на поиски новых сюжетов для рассказов, превращается ли в основное место действия, или необязательно, кто чаще всего становится героями ваших произведений, какие темы вы пытаетесь осветить?

Ответ: Есть такое понятие – «Гений места». Это именно о моём городе. Санкт-Петербург меня всегда вдохновлял и вдохновляет, я часто делаю его полноправным героем своих рассказов и повестей. Новые сюжеты рождаются иногда от малой детали, от того, что необычным в это утро показалось сочетание грозового неба и золотых шпилей, от голоса скульптур в Летнем Саду или просто от взгляда прохожих, спешащих по Садовой. Кстати, один мой друг, московский писатель, мне как-то признался, что когда у него нет вдохновения, он едет именно к нам, и именно в знаменитую петербургскую непогоду, и получает мощный «пинок», помогающий закончить книгу. Если говорить о моём творчестве, я пишу в жанре реалистической и иронической прозы, люблю исторические темы. Сотрудничаю с издательством «Астрель СПБ» (АСТ), которое печатает мои рассказы в сборниках. А почитать мои произведения можно в журнале «Нева» (например, за ноябрь 2014), альманахах «Невская Перспектива», «Молодой Петербург», либо на самиздатовском сайте Проза.Ру, где выложены некоторые мои рассказы и повести. В настоящее время я работаю над романом, герои которого – современные девятиклассники. Для них, пятнадцатилетних, многое происходит впервые или с нового, уже не детского ракурса: любовь, предательство, ответственность за поступки, момент настоящего взросления. Надеюсь, книга выйдет в начале 2015 года.

Н.К.: Светлана, скажите, как живется петербургским писателям, общаетесь ли вы – где, как, устраиваете ли совместные мероприятия – какие?

Ответ: Петербург богат литературными событиями. Есть различные творческие мастерские, есть Дом Писателя, где почти каждый день что-то происходит. Я часто хожу на встречи с авторами в книжный магазин «Буквоед», который для петербуржцев больше чем магазин, это некое культурное пространство. Ежегодно проводится Международный Книжный Салон, на который хочу пригласить всех, кто любит литературу.

Н.К.: Светлана, что вы пожелаете авторам, кто сегодня еще не достиг победных ступеней в творчестве, но стремится к ним?

Ответ: Прежде всего – вдохновения и чувства голода к творчеству. И ещё бережного отношения к русскому слову. Если вспомнить слова Александра Солженицына «Слово – это дыхание писателя», хочу пожелать всем авторам, пишущим на русском языке, – дышите полной грудью, пусть перо ваше будет легким, слова вдохновенны, и пусть непременно будут читатели, которые верят в вас. Потому что без читателя нет писателя.

Новая гамма чувств и эмоций Алексея Березина

russkijstil — Sat, 09 Nov 2013 18:59:35 GMT

В сентябре 2013 года в рамках фестиваля «Русский Stil» были объявлены победители одноименного конкурса по самым разным творческим номинациям, который предварял сам фестиваль и состоялся в виртуальном формате. Мы уже знакомили читателей с итогами конкурсов, теперь хотим предоставить слово победителям и рассказать о них чуть больше.

Интервью с золотым лауреатом фестиваля-конкурса «Русский Stil-2013» в номинации «Юмор, Ирония, Сатира» поэтом-пародистом Алексеем Березиным (США).

Н.К.: Алексей, это у вас вторая победа? До этого вы стали серебряным лауреатом Национальной Литературной Премии ЗОЛОТОЕ ПЕРО РУСИ–2009. Или есть еще успехи в иных состязаниях? Ну, может быть, не по юмору? Или вы только поэт-пародист и ничего больше?

Ответ: Не знаю, как к этому относиться, но получилось так, что я – ничего больше. Поэтому именно пародии или юмористические стихи принесли мне все мои литературные награды, коих накопилось довольно много. В анкете я упомянул именно своё лауреатство в ЗПР только потому, что это был один из последних больших конкурсов, в которых я участвовал как конкурсант. В последнее время если и появляюсь где-то, то в качестве члена жюри в пародийной или юмористической номинациях. Принимаю участие в различных концертах – читаю свои пародии. И то и другое происходит довольно редко – много времени и сил отнимает работа – я работаю интернет-инженером в одной из нью-йоркских компаний.

Н.К.: С середины девяностых вы живете в Нью-Йорке, это же около двадцати лет. И вы все это время так искрометно по-русски шутите, занимая почетные места в состязаниях по остроумию. Скажите, что или кто чаще всего становится объектом для ваших пародий? Наложила ли американская жизнь свой отпечаток на ваше творчество? Шутите ли вы о соотечественниках, проживающих сегодня, например, в том же Нью-Йорке? Или о них лучше не шутить, соседи все-таки? Не обходятся ли такие штуки боком?

Ответ: Свои первые пародии я написал не так давно, всего лет десять назад. Гулял по интернету и случайно набрёл на литературный сайт, объявивший свой очередной конкурс, включавший в себя и номинацию «юмористическая поэзия и пародии». Неожиданно для себя занял первое место. И вдруг сразу оказался втянут в головокружительный водоворот интернетно-графоманской жизни, со всеми её плюсами и минусами, началась переписка с читателями, с появившимися друзьями, с коллегами по пародийному цеху... Посыпались приглашения на участие в конкурсах, на публикации в периодике, на литературные сайты... Для меня – простого советского инженера-технаря, коим я в душе и остался – такой поворот судьбы оказался похлеще переезда в Америку!..

Какого-то отбора поэтов в «претенденты на пародию» я не делаю – объектом может оказаться любое стихотворение любого русскоязычного автора, от классиков до самых начинающих. Здесь вопрос не в авторах или их произведениях, а во мне самом – получится ли у меня придумать и сделать что-то достойное публикации хотя бы на моей страничке? Конечно, я в первую очередь помню о своих друзьях – поэтах северо-восточного побережья, многие из которых давно просили меня посвятить им шаржик-эпиграммку-пародию, хоть что-нибудь... и кое-кто пока (надеюсь, что пока) так и не дождался этого светлого дня своей жизни.

Обходятся ли мне такие штуки боком? Смотря что под этим подразумевается. Большинство моих друзей-поэтов – народ искусный, образованный, признанный, заваленный призами со всевозможных конкурсов и тоже в основном уже заседающий в различных судейских коллегиях, пишущий по-разному, но всегда добротно, интересно, ярко – такие люди не боятся пародий, потому что каждая пародия на них – это ещё один акцент на яркость или необычность созданных ими образов, ещё один хайлайт на интересной находке, оригинальном приёме, своеобразном и живом языке.

Не буду их здесь перечислять, боюсь кого-то забыть, но со многими из них вы хорошо знакомы. Пародии на них – это всегда высший пилотаж, потому что должно быть соблюдено главное правило пародии – технически и по всем остальным критериям пародия должна быть как минимум не ниже оригинала. К тому же у этих ребят достаточно мастерства и чувства юмора, чтобы ответить так, что любому пародисту мало не покажется (смеётся). Да и молодёжь нынче пошла с понятием – на пародии в их адрес они реагируют вполне адекватно, даже с благодарностью.

Вот недавно одна из них написала следующее, копирую:

«А можно – Я требую продолжения!!!!!

Благодаря вам, у меня вдруг появились читатели..:))))))»

Когда-то я придумал такую коротенькую шутку:

«Пародист был очень смелым –

Вон, его обводят мелом...»

Но я рад, что могу подытожить этот абзац признанием в том, что в своё время я был немало удивлён, когда постепенно убедился в том, что пародийный труд может и не привносить в жизнь пародиста такую малоприятную атрибутику, как море врагов и опасность для здоровья (опять смеётся, что-то развеселился – не к добру).

Н.К.: Алексей, ведь вы в Америку увезли не только свою награду, но и еще награду для серебряного лауреата по той же номинации Семена Островского. Скажите, все юмористы, проживающие сегодня в Америке, кучкуются рядом? Юрий Бердан, Александр Габриэль – лауреаты прошлых лет, тоже из ваших мест. Или есть особый секрет о том кусочке земли, которая взращивает нынешних сатириков и пародистов? Если не взращивает, то дает импульс для подобного ироничного взгляда на жизнь и обстоятельства? Вообще, поделитесь, чем живут наши соотечественники в Нью-Йорке, общаются ли, устраивают какие-то интересные акции?

Ответ: Вот, я же говорил, что вы их знаете! Не могу похвастать, что я лично знаком со всеми русскоязычными юмористами США, но вполне естественно, что наибольшая их часть обитает в именно Нью-Йорке или его окрестностях в соответствии с общим количеством наших иммигрантов. Примерно то же самое я могу сказать о различных культурных событиях – их происходит столько, что я могу просто быть не осведомлён о существовании многих из них.

Но даже тех, которые мне известны – огромное количество – это различные авторские или сборные концерты на литературных площадках – от частных домов до крупнейших библиотек, книжных магазинов или арендованных залов, клубы поэтов, клубы писателей, бардовские и тематические фестивали, с недавнего времени приглашающие к участию и поэтов, существуют общества, изучающие культурное наследие классиков... словом, много всего происходит, жизнь кипит. Да и просто праздники, чьи-то юбилеи, дни рождения – кучкуемся, конечно, и это здорово, что у нас есть такая возможность!

Возвращаясь к юмористам, я не думаю, что в Москве, Питере, Киеве или Одессе их меньше, чем в Нью-Йорке. Поэтому я не могу внятно ответить, почему призы «Русского Stil-я» за юмористику регулярно улетают в Штаты. Кстати, может быть, было бы дешевле статуэтки победителя отливать прямо в Бруклине? (Пытается сохранить серьёзное выражение лица)

Н.К.: Почему вы решили участвовать именно в конкурсе «Русского Stil-я» – это был случайный выбор или цельный?

Ответ: Мой бостонский друг, уже упомянутый выше Саша Габриэль, как-то в телефонном разговоре рассказал о своей поездке в Германию и участии в Конкурсе. Поскольку ему очень понравились и сам Фестиваль, и его туристическая составляющая, то мне тоже захотелось принять участие. Тем более, что в Германии я до этого не был. И я очень рад, что всё так удачно сложилось – совершенно особая, тёплая атмосфера Фестиваля, новые встречи, дружеское общение... Творческие обсуждения, авторитетное мнение уважаемых коллег о своих работах... Всё это оказалось так увлекательно! А экскурсии – это, наверное, особое искусство – организовать такие незабываемые поездки! У меня до сих пор дух захватывает от тех мест, которые довелось увидеть за считанные дни! Моя огромная благодарность организаторам Фестиваля!

С погодкой, правда... (С гримасой Доцента резко втягивает воздух сквозь зубы).

Н.К.: На фестивале вы были не один, а с супругой. Ваша супруга тоже занимается творчеством или она – ваша муза?

Ответ: Когда речь идёт о поэте-пародисте, то его так называемая муза – это автор пародируемого стихотворения. Личо мне так... кааца (по-райкински таращит глаза).

Что касается Вики, раньше она не была замечена за каким бы то ни было сочинительством. Но, когда я начал делать свои первые пародийные шаги, у меня не было ни друзей, ни даже приятелей, имеющих хотя бы косвенное отношение к поэзии, и мне просто не с кем было посоветоваться, кроме как с собственной женой. И вдруг оказалось, что она на слух очень цепко выхватывает всякие сомнительные места... Знаете, иногда бывает не совсем понятно, достаточно ли уместно или выразительно какое-то выражение в данном контексте. Особенно, если речь идёт о юморе – он должен доходить до аудитории сразу, щелчком, неожиданно и всякое «замедление на осмысление» может притупить вот эту сиюсекундную реакцию читателя или слушателя. И вот на такие вещи у Вики оказалось поразительное чутьё. Постепенно наши обсуждения и споры стали постоянными, и теперь перед каждой публикацией новой работы я «прокатываю» её перед Викой, как бы играющей роль строгой зрительской аудитории.

Н.К.: Ваши впечатления от фестиваля? И как вы считаете – надо ли авторам вообще участвовать в подобных мероприятиях?

Ответ: Ой, я уже нечаянно ответил выше на первую часть вопроса. Но с удовольствием повторю, впечатления – незабываемые! Вот это ощущение праздника, настоящего фестиваля – люди, приехавшие со всех концов планеты, с которыми оказалось так много общего и с которыми так интересно говорить о чём бы то ни было. Были впечатления и совсем неожиданные – по ходу Фестиваля мне дважды довелось сыграть в сценических постановках – совершенно новая гамма чувств и эмоций! Для меня это – что-то из мира экзотики! Не умею описывать словами подобные чувства – лучше просто ещё раз скажу спасибо организаторам!

Что же касается участия в мероприятиях вообще... Все люди – разные, и я думаю, что любому автору было бы полезно хотя бы раз принять участие в одном таких событий, а потом сделать для себя вывод. Я для себя сделал. Сугубо однозначный и бесповоротно положительный.

Русский Stil Натальи Жуковой

russkijstil — Fri, 08 Nov 2013 10:48:55 GMT

Интервью с золотым лауреатом фестиваля-конкурса «Русский Stil-2013» в номинации «Проза», писателем Натальей Жуковой (Россия).

Н.К.: Наталья, у вас в этом году небывалый прорыв в творчестве. Вы буквально вот-вот закончили в Академии культуры и искусств курс по основам литературного мастерства и сразу же так успешно дебютировали в конкурсе прозы, заняв в нем Первое место. Как вам это удалось? Исходя из вашей анкеты, или вы раньше не участвовали ни в каких подобных мероприятиях, или не побеждали. И тут вот так сразу.

Ответ: Мне, наверное, не ответить на этот вопрос: «Как вам удалось победить?». Сложно рассуждать об этом. Возможно, причина кроется в том, что предназначение женщины, как вижу я, – дарить окружающим красоту. Не только внешнюю красоту свою, главное – красоту отношений, быта, чувств, слов, кружева их сочетаний. Именно, исходя из канонов красоты, строю я свои произведения. Ну, а потом, да, Вы правы, это мой первый конкурс. Говорят – новичкам везёт!

Н.К.: Как вы по основной профессии инженер пришли в литературу, что этому способствовало? Инженер, зам директора серьезной компании, мне кажется, думает о чем-то серьезном, насущном, решает нешуточные проблемы, разве у такого человека есть время на фантазии, которые присущи мастерам слова?

Ответ: Дело в том, что я ещё с детства пыталась писать, особенно стихи, особенно, когда влюблялась. Но в Челябинске более 20 крупных заводов, а строительных трестов и не сосчитать! Как можно в этом городе думать о том, чтобы стать писателем?! Я немного отошла в своей карьере от профессии инженера и более 10 лет занимаюсь финансовым планированием строительства. Соответствуя профессии, каждый свой день я привыкла проживать по заранее написанным пунктам. Ещё несколько лет назад серьёзное занятие литературой никак не могло стать одним из них, потому что казалось мне несбыточной мечтой, существовало лишь желанием в моей душе и стопкой исписанных тетрадок в ящике стола… пока я не узнала один факт из биографии Чака Паланика, книги которого знаю почти наизусть. Так вот, Паланик начал писать в 35-летнем возрасте, на что подтолкнули его занятия на литературных курсах. Следуя примеру любимого писателя, я решилась двинуться к своей мечте. Теперь у меня диплом об окончании курсов литературного мастерства. А вместе с ним пришло и иное понимание жизни. Чувства, эмоции людей, их отношения, любовь, близость, материнство… Мыслями об этом мне хочется поделиться, об этом я пишу. Разве есть что-то важнее или серьёзней? В этом и заключён весь смысл человеческой жизни, каждый проживает её по-своему, в разных местах и условиях, но по большому счёту, всё, что мы делаем, всё – ради или по причине любви. Книги помогают найти ответы на те главные вопросы, которые стоят перед нами, понять истинные причины поступков близких людей, причины их молчания, слёз, улыбок. Неужели может быть что-то важнее? Бизнес, деньги, карьера – это всего лишь средства сделать жизнь уютнее или острее, но не более того. Поэтому литература, на мой взгляд, вещь гораздо серьёзнее, чем финансовое планирование или оптимизация затрат, разве нет?

Н.К.: Наталья, вы были на фестивале по случаю награждений. Скажите, какими были ваши ощущения, чувства, эмоции, когда вы узнали о своей победе?

Ответ: Я совсем не ожидала победы. Помню, утром в день награждения мы немного прогулялись по дождливому Бад-Эндорфу с Михаилом Серебро, и он спросил меня, как я вела себя на фестивале. «Скромно», – ответила я. И это было действительно так. И как же несколькими часами позже было удивительно и радостно – услышать своё имя, как имя автора лауреата первой степени! Мне бы хотелось пережить этот момент ещё раз, так прекрасно ощущать, что то, что я делаю, нравится людям! И, конечно, сразу же захотелось поделиться с теми кого я очень люблю, что я и сделала.

Н.К.: Почему вы решили участвовать в конкурсе «Русского Stil-я»?

Ответ: Определённую роль случай сыграл, потому что я и не думала об участии в конкурсах. Так складывается моя жизнь, что будущее своё и своей семьи я связываю с Германией. Мой педагог по литературному мастерству, знаменитая уральская поэтесса Нина Ягодинцева сотрудничала с издательством «STELLA». Меня очень заинтересовало издательство, печатающее в Германии русскоязычных авторов. В то время на его сайте как раз была размещена информация о конкурсе – для меня это было возможностью… Вот так всё и сложилось.

Н.К.: Ваши впечатления от фестиваля, дал ли он вам что-то кроме наград? Может быть, вы познакомились с кем-то, что-то новое узнали, открыли для себя? Как вы вообще считаете – надо ли авторам участвовать в таких мероприятиях или не обязательно? Достаточно ли получить приз почтой, или литературные мероприятия – живые, зрелищные необходимы авторам?

Ответ: Необходимы, как воздух! «Русский Stil» был первым литературным мероприятием значительного масштаба, на котором я побывала. Я чувствовала себя, как Золушка на балу. Абсолютно волшебная атмосфера окружала меня эти три дня: разговоры о проблемах современной литературы, поэтические чтения… Я и поехала на фестиваль исключительно ради семинаров, презентаций и мастер-классов. Особенно интересовала меня проблема интеграции в литературное пространство русскоязычных авторов, живущих за рубежом. Где же ещё услышать мнения писателей об этом, как не на «Русском Stil-e», в процессе живого общения? Очень счастлива, что познакомилась и поговорила с такими удивительными людьми, как президент МГП, писатель Михаил Семёнович Серебро, поэт Сергей Плышевский, драматург Марк Яковлев, талантливый абсолютно во всех сферах поэт, кинематографист и прозаик Женя Лумпов. Совершенно очаровала меня писатель Наталья Гагарина – умнейшая и красивейшая женщина. И я даже приобрела нового друга – Лену Маркштедтер, поэтесссу, пишущую на немецком языке. Конечно, незабываемы Лада и Штеффен Баумгартен со своим потрясающим русско-немецким чувством юмора. Найти единомышленников – бесценный подарок для творческого думающего человека! Спасибо за это организаторам! Фестиваль подарил мне уверенность, ответил на многие мои вопросы о творчестве и литературе, показал цели и поставил задачи. Это были прекрасные три дня.

Н.К.: Вы, наверное, помните, что после того, как гости фестиваля узнали, что вы из Челябинска, многие тут же высказались о своей бывшей или настоящей принадлежности к челябинскому региону. Что действительно – Челябинск так богат талантами? Кто тот первый человек, который привил вам любовь к языку, слову и дал толчок к тому, чтобы вы стали прозаиком с Большой буквы?

Ответ: Над последними вопросами мне даже не нужно времени задуматься! Это моя мама. Она необыкновенный человек, талантливый во всём! Она преподаёт физику, но, несмотря на извечный конфликт физиков и лириков, пишет стихи, прекрасно рисует. Искренние слова признательности мне хочется адресовать Нине Александровне Ягодинцевой за огромный заряд творческой энергии, который даёт она своим ученикам. Насчёт богатства Челябинска талантами. Сложно сказать, я не знаю концентрацию творческих людей в других регионах. Много, мне кажется, талантливых детских авторов, собранных вокруг издательского дома мецената Марины Волковой, кроме того, большое количество девушек и молодых людей в Челябинске сейчас увлечены литературным творчеством. Видимо, что-то есть в нашем городе, раз даже небесные тела выбирают его точкой своего падения.

Дыхание поэта

russkijstil — Fri, 08 Nov 2013 10:39:49 GMT

«Слово – это дыхание писателя», – говорил Александр Солженицын, русский писатель, публицист, общественный и политический деятель, живший и работавший в СССР, Швейцарии, США и России. И с этим определением трудно не согласиться. Слово действительно рождается в глубинах души у каждого пишущего человека, будь то прозаик, журналист, поэт, и рвется наружу, складываясь в романы, статьи, стихи, песни… И чем это слово искреннее, тем сильнее оно трогает сердце, а порой заставляет иными глазами взглянуть на окружающий тебя мир. И в этом я еще раз убедилась, окунувшись в атмосферу ежегодного международного фестиваля «Русский Stil-2013», где собрались с разных концов света удивительно талантливые и жизнелюбивые творческие люди. Среди них яркими звездочками сияли и мои земляки из подмосковного города Подольска – Светлана Рагулина и хор воскресной школы храма Воскресения Христова, исполнивший песни на ее слова и музыку. В номинации «Поющие сердца» они заслуженно заняли первое место. И это был тот самый случай, когда говорят: «Выступление тронуло до слез».

– Как ваш коллектив попал на этот авторитетный международный фестиваль? – поинтересовалась я у директора воскресной школы храма Воскресения Христова г. Подольска и руководителя хора Натальи Скрипко.

– Наше участие в фестивале стало возможным благодаря инициативе Светланы Рагулиной. Наше сотрудничество с ней длится уже свыше 10 лет, то есть с тех пор, как мы познакомились на Рождественском празднике. Тогда многие зрители отметили, с каким искренним воодушевлением наши дети исполнили песни «Рождество» и «Колыбельная Богородицы», потому что им самим они очень понравились. А музыку и слова этих удивительно чистых песен, проникнутых добром и человеколюбием, написала Светлана.

- И на нынешнем «Русском Stil-е» все присутствовавшие на торжественной церемонии были в восторге от вашего хора, в один голос, отмечая, как необычайно слаженно и проникновенно звучат юные голоса. Ребят не сбила даже внезапно прервавшаяся фонограмма, и они продолжали петь без музыкального сопровождения. Как удалось этого добиться?

– С Божьей помощью. А потом практика акапелльного пения для наших ребят привычна – ведь они заняты в церковном хоре. Там же пою и я сама.

– Наталья, а Вы сами обучались искусству петь?

– Я окончила музыкальный факультет Московского Государственного педагогического института. Там было очень сильное дирижерско-хоровое отделение, мне посчастливилось учиться у известного дирижера и хормейстера Игоря Журавленко. Шли 90-е годы, и многие студенты, в том числе и я, во время учебы пели в хорах при православных храмах. Мой дебют в церковном хоре состоялся 18 лет назад в храме села Покров Подольского района. Затем была церковь в селе Коледино, а последние 13 лет я пою в подольском храме Воскресения Христова. Пришла как хористка, затем, оставаясь певчей на клиросе, стала директором воскресной школы.

– Я заметила, что у вас очень дружный и сплоченный коллектив, в котором активное участие принимают и родители наших хористов, которые тоже приехали на фестиваль.

– Вы не ошиблись. Все вместе на протяжении этого года мы с большой ответственностью готовились к фестивалю «Русский Stil». Ребята, которые выступали сегодня, учатся в старших классах школы, но большинство уже студенты вузов. И они все равно находили время для репетиций. А что касается их родителей, точнее мам, то здесь мы наблюдаем то нечасто, к сожалению, встречающееся сегодня явление, когда интересы взрослых и их детей совпадают и способствуют росту взаимопонимания и созидательному движению вперед. Например, Наталья Кирейченкова, мама Юры, нашего единственного в коллективе юноши – наш художник по костюмам, именно в них выступают участники коллектива. Ей помогает Татьяна Глушко – мама Марии и Екатерины. У нас замечательный хореограф Ольга Ефремова – в нашем коллективе поет ее дочь Алена – она, по сути, моя правая рука во всех творческих делах. Среди участников хора и моя дочь Ольга, а также Наталья Борисова и Светлана Федорова.

И если вы спросите их о фестивале, то уверена, что каждый ответит, как много полезного он им всем дал. А главное – появилась настоящая уверенность в своих силах и возможностях. Ведь петь ребятам приходилось на всевозможных концертных площадках и перед совершенно разной по возрасту и составу аудиторией. Общее благое дело, которым мы занимаемся, давно уже переросло границы общего увлечения, оно пронизывает всю нашу жизнь, людей разных поколений, но одинакового мироощущения и нравственных ценностей.

– В этом убеждена и автор стихов для детей и о детях, член Международной гильдии писателей Светлана Рагулина. Беседуя с ней, невольно вспомнила конференцию, проходившую в рамках фестиваля, и выступление на ней руководителя детской секции Международной гильдии писателей психолога из Санкт-Петербурга, тоже автора детских произведений Светланы Романовой. Так вот она напомнила присутствующим одну из заповедей Корнея Чуковского – мыслить рисунками, и если к стихотворению можно сделать только один рисунок, то оно написано не для детей. Так что непростое это дело – писать детские стихи. Но Светлана Рагулина с ним успешно справляется и, может быть, потому, что где-то в глубине души сумела сберечь в себе того самого ребенка, умеющего любить бескорыстно, прощать легко и радоваться искренне.

– Я пишу стихи последние полтора десятка лет, в основном это произведения для детей, – рассказывает Светлана Рагулина. – А отдельный цикл взрослых стихотворений, которые я пока нигде не печатала, да и никому не озвучивала, посвящены моему супругу и естественно, по большей части они о любви и взаимоотношениях между мужчиной и женщиной.

– Светлана, кто из русских поэтов является Вашей путеводной звездой?

– Александр Сергеевич Пушкин. Он для меня в мире поэзии – все. Так ярко, доступно и одновременно гениально на русском языке больше не писал никто. Это в полной мере касается и его сказок, и стихотворений. Практически любой ребенок с легкостью выучивает поэтические строчки великого поэта буквально за считанные минуты.

– Говорят, что поэтами не становятся, а рождаются…

– Лично у меня было несколько по-другому. Естественно писать стихи, как и многие из подростков, я пробовала, еще учась в школе, но, на мой самокритичный взгляд, они были слабые. Затем окончила Московский государственный университет культуры. Мы изучали секреты литературоведения, театроведения, журналистики, проведения детских и культурно-массовых праздников и другие творческие дисциплины.

И вот уже обретя немалый жизненный опыт, получив определенный багаж различных знаний, прочитав вслух целую библиотеку своим детям, я как-то внезапно, в одночасье, решила попробовать сама что-то написать. Самое первое стихотворение я осознанно не стала показывать специалистам в области литературы, а просто прочитала своим детям. Ведь ребенка невозможно обмануть, и он никогда не будет распевать песню или твердить стихотворение, которые ему не понравились. Поэтому чтобы писать удачные детские стихи, особенно для дошколят, взрослым нужно действительно видеть мир глазами ребенка. К моему удивлению и радости, дочка и сын выучили мой первый стихотворный опус буквально за две минуты. Не сочтите за громкие слова, но считаю, что именно они подвигли меня на дальнейшее поэтическое творчество.

Но вот секреты поэтического вдохновения до сих пор остаются для меня большой загадкой. И я не могу объяснить, почему, например, одни вполне удачные стихотворения рождаются в очень длительных творческих муках, а другие строчки возникают буквально мгновенно, на лету, так что еле успеваешь записывать их на бумаге.

– Светлана, я знаю, что первое место на фестивале «Русский Stil» – это не первая Ваша победа в творческих конкурсах.

– Да это действительно так. Для любого автора очень важно признание слушателей или читателей, чтобы стихи были интересны не только его детям или ближайшим друзьям и родственникам. Но, увы, молодым, даже очень талантливым авторам сегодня с детскими стихами пробиться на издательский рынок сложнее, чем, пожалуй, представителям любого другого литературного жанра.

Первого творческого успеха я добилась ровно десять лет назад, в 2003-м году, еще работая в газете Подольского региона «Утро вечера мудренее» в качестве ответственного секретаря. Это была номинация «Молодые авторы детям» в международном конкурсе «Ступени» в рамках фестиваля «Библиобраз», проводимом под патронажем Л. А. Путиной. Радостные ощущения, которые я испытала, услышав в конференц-зале гостиницы «Россия» от члена жюри высказывание в свой адрес: «Перед нами стоит юная Агния Барто» – я, конечно же, не забуду никогда в жизни.

Следующим был международный конкурс «Золотая строфа», в котором я стала дипломантом в номинации «Стихи для детей». После этого появился ряд подборок в литературных альманахах, мои стихи и загадки вышли в детских журналах: «Веселые картинки», «Свирелька», «Веселый затейник», «Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки», тиражом 15 тысяч экземпляров полетели к детям первые книжки-малышки «Цветной огород», «Страна «Играйка» и «День рождения».

А когда я узнала, что в «Русском Stil-е» есть номинация «Песни и стихи», решила принять участие в этом международном творческом конкурсе. В прошлом году авторские песни дали мне звание дипломанта, а ребята, их исполнявшие, оказались победителями в номинации «Голоса России». Тогда же я стала и членом Международной гильдии писателей. А в нынешнем году, как вы видите, мы добились еще большего творческого успеха, победив совместно, я как автор, а хор воскресной школы подольского храма Воскресения Христова, как исполнитель моих песен «Ярмарка» и «Ангел добра».

Вот оно то самое дыхание писателя, поэта, которое, хотим мы того или нет, по сути сопровождает всю нашу жизнь – от колыбельной песни матери до стихов о любви и о нас самих. И это слово-дыхание учит нас видеть красоту, проявлять нежность к ближнему, устоять перед ударами судьбы и много чему другому. Одним словом, как говорил Валентин Берестов, русский поэт, лирик, писавший и для взрослых, и детей, «как можно много совершить добра при помощи бумаги и пера…»

Татьяна Мельникова, гость фестиваля «Русский Stil»,

главный редактор газеты «Утро вечера мудренее», Россия

ДАЙ МНЕ СЕБЕ НЕ СОЛГАТЬ...

russkijstil — Sat, 02 Nov 2013 11:06:38 GMT

Номинация «Поэзия». 1 место занял Изяслав Котляров из Беларуси. За плечами у Изяслава факультет журналистики Белгосуниверситета. До недавнего времени он возглавлял картинную галерею «Традиция» имени Германа Прянишникова. Сейчас – на пенсии. Член Союзов белорусских и российских писателей. Автор 23 поэтических книг. В 2001 году ему присвоено звание Почётного гражданина города Светлогорска.

«ДАЙ МНЕ СЕБЕ НЕ СОЛГАТЬ...»

Интервью с золотым лауреатом фестиваля-конкурса «Русский Stil-2013» в номинации «Поэзия», поэтом Изяславом Котляровым (Беларусь).

Н. К.: Изяслав, у вас 23 выпущенных книги. Это колоссально. Можно уверенно сказать, что вы состоявшийся поэт. Зачем же вам участие в поэтических конкурсах? Насколько я понимаю, вам не требуется подтверждать и доказывать, что Вы – Поэт. По информации из Беларуси, вы довольно известная личность в белорусских поэтических кругах. Что же даёт вам участие в конкурсах? И почему вы выбрали «Русский Stil»?

Ответ: В одном вопросе – столько вопросов! И вообще, интервью люблю брать, а давать… Недавно отказал одной из уважаемых республиканских газет, ибо предстоял разговор о литературной и окололитературной жизни. Сослался на то, что в ней не участвую. И это действительно так. Не хочу, чтобы нынешнее интервью оказалось отступлением от моих жизненных принципов. В отношениях между литераторами, наверное, мало что изменилось со времён Блока: «Там жили поэты и каждый встречал другого надменной улыбкой…». Но вы не хуже меня знаете: чем талантливее литератор, тем меньше в нём этой улыбчивой надменности. Участвовать или присутствовать в литературном процессе (слово-то какое техническое!) можно только своими стихами. Книг, если вдуматься, действительно выпущено немало. Это и «Вечное время во мне», и «Сам себе дорога», и «Зовущая печаль», «На расстоянье взгляда и души», «Небесная весть» и другие. Слава богу, время издательское изменилось к лучшему. Литераторы моего возраста могут с благодарностью оценить свободу нынешнего поэтического слова. А молодым пришлось бы долго и безуспешно объяснять, например, что такое «Главлит». Помню, как редактор, прочтя моё четверостишие «Молитва», грозно нахмурив брови, спросил: «К кому обращена молитва?» Поняв, что строки, которыми хотел открыть сборник, могут безвозвратно исчезнуть, слукавил, ответив: «судьбе». «Тогда так и называй», – услышал в ответ. Вот эти безобидные слова: «Дай мне себе не солгать, если себе не солгу, – может быть, правду сказать людям о людях смогу».

Да, выпущены сборники не только стихов, но и сонетов («Куда б ни шёл, иду к своей судьбе»), венков сонетов («Но даже умираем, чтобы жить»), триолетов («Россыпь»), а также венок венков сонетов «Земля простит, но не прощает небо». А теперь в одном из московских издательств, при содействии моих друзей Татьяны и Валерия Шпаковых, должна появиться поэма «Ученик вечности».

Но ощущение непрочтённости моих книг всегда было и остаётся. Более того, убеждён, что можно не написать ни одного стихотворения и быть поэтом по мироощущению. А можно стать автором тысяч рифмованных строк, не будучи им. Это и в ответ о «состоявшемся поэте». Подтвердить или отрицать может только время. Чаще всего – послежизненное. Доказывать же, что ты поэт, стремятся только не поэты. А доказать могут именно сами стихи. Кстати, у всех, кто верен поэзии, детство никогда не кончается. Это и свежесть восприятия, и восторг удивления, и жалость ко всему, что исчезает. Я всегда болел и выздоравливал своим детством…

Да и ваши слова о моей личностной известности в «белорусских поэтических кругах» несколько преувеличены. Как-то я написал об этом:

Хорошее время – безвестность,

когда ещё не на виду, –

не знает и местная местность

всю радость твою, и беду.

Не страшно ещё ошибиться,

попасть в разудалый просак,

ещё тебе это простится, –

ты можешь и этак, и так.

Кто станет врагом или другом,

ещё непонятно судьбе,

покамест ни слухом, ни духом

не знают они о тебе.

Ещё далеко до успеха –

немало счастливейших лет.

Ещё вороватого эха

во всём, что ни делаешь, нет.

Впрочем, добрые отношения с белорусскими поэтами сохраняются. Хотя бы потому, что стихи многих из них перевёл на русский и смог опубликовать в российских изданиях.

В конкурсах почти не участвую. Несколько раз посылал книги «Русской премии». Но о результатах ничего не знаю. Принял как должное. В «Золотом Дельвиге» вошёл в большой список. О «Русском Stil-е» узнал из «Литературной газеты». Привлекла его всеобщая доступность. А вообще участие в конкурсах для меня – это, прежде всего, надежда на ещё одно профессиональное прочтение.

Н. К.: Скажите, для кого вы пишете? Вы имеете представление о своём идеальном читателе?

Ответ: Пишу для себя самого, – с надеждой, что всё хорошо написанное окажется интересным и кому-то ещё. Хотя, может, несколько лукавлю этим ответом, ибо подспудно думаю о времени, которое сможет прочесть лучше, чем нынешнее. Идеального читателя представить трудно. Хотя иногда убеждался, что мои стихи воспринимались благодарно. Но об этом лучше не задумываться. Пусть думают стихи. Однажды они помогли мне сказать: «Не станет всё же истинным поэтом, кто сам себя поэтом назовёт…».

Н. К.: Есть ли у вас муза?

Ответ: Когда-то в греческой мифологии так называли одну из 9-ти богинь, покровительницу искусств и наук. А теперь – только источник поэтического вдохновения в образе любимой женщины. Слава Богу, она у меня есть. Это моя жена – известная белорусская поэтесса Софья Шах. Её любимый жанр – венки сонетов (написано уже более 200) и венки венков сонетов (9, один из которых адресован детям). Сонет – нелёгкий жанр поэзии. Однажды Буало справедливо заметил, что Аполлон изобрёл сонетную форму в то время, когда был сердит на стихотворцев. Но поэтический источник вдохновения у нас с Софьей Шах общий. Об этом, кстати, двуязычный двухкнижный «Диалог», в котором на каждое моё стихотворение она отвечает своим. Вот одно из стихотворений:

Даже мыслям уже светло

быть с тобою...

Вот и солнце твоё взошло

надо мною.

Вот и ветер – он тоже твой, –

дал прохладу...

Для тебя шелестеть листвой –

счастье саду.

И прозрачна, чиста, легка,

сдвинув дали,

выплывает к тебе река, –

не твоя ли?

Твой дымок улететь готов

из избушки.

Твой искрящийся свет цветов

на опушке.

Разметались твои поля, –

мир твой светел...

Всё твоё, только ты – моя

с миром этим.

Н. К.: Как происходит ваше общение с поклонниками? Пользуетесь ли вы для этого интернет-сайтами, литературными, например, социальными сетями или предпочитаете общаться с ними как-то иначе? Какое место в вашей жизни занимает общение?

Ответ: Слово «поклонники» вряд ли имеет ко мне отношение. Да, случались благодарные письма, изредка слышал добрые слова. А на презентациях книг они чаще всего кажутся обязательными, чем-то вынужденными… И поэтому слушать их надо безо всякого обольщения. В социальных сетях предпочитаю не регистрироваться. Интернет – великое познавательное благо, но вседозволенность его устрашающа. Каждый пишет всё, что сам себе позволяет. Правда, однажды согласился на размещение подборки своих стихов, а некоторые появляются и без моего ведома. К тому же наша центральная районная библиотека открыла для нас с Софьей виртуальный литературный музей «Два таланта – две судьбы».

А реальное общение мы ограничиваем до возможного предела. Жаль времени. Однажды в телефонном разговоре с народным художником Беларуси (ныне покойным) Михаилом Андреевичем Савицким, когда он пожаловался на досадную необходимость общения, я всерьёз посоветовал: «А вы напишите на дверях мастерской: «Художника нет, он работает». Совет ему очень понравился.

Впрочем, журналистская профессия без общения немыслима. А я и по сей день с ней не расстаюсь.

Н. К.: Что вы посоветуете молодым авторам – как заявить о своём творчестве? Надо ли «светиться» на публике или этого не стоит делать – если талант есть, то его рано или поздно заметят? И как стоит относиться к победам и поражениям?

Ответ: Молодым ничего советовать не надо. Что-что, а заявлять о себе они умеют. Было бы чем. В конкурсах участвовать можно и надо. Но результатами их ни обольщаться, ни огорчаться не стоит. Нередко в этом даже не лотерея, а что-то от игры. К сожалению, литературной. «Светиться» лучше всего в самом себе, а не на публике. Когда-то в уже упомянутом венке венков сонетов «Земля простит, но не прощает небо» признал: «Всё сказано давным-давно другими». Но вот приходит молодой талант и говорит о сказанном несказанно… Посмотрите, сколько поэтических имён открывает «Литературная газета»! Не убеждён, что чем раньше откроют, тем лучше. Ранняя слава нередко отнимает позднюю. А заметить или не заметить – тоже судьба. К победам надо относиться как к поражениям, а к поражениям как к победам. В этом, я думаю, мудрость побеждённого и победителя.

Н. К.: А теперь расскажите, пожалуйста, о своём детище – картинной галерее «Традиция» имени Германа Прянишникова. Насколько я знаю, всё-таки после окончания университета в 1966 году ваша деятельность, как и следовало ожидать, была всё время связана с журналистикой – от корреспондента до заместителя редактора светлогорской газеты «Aгні камунізму» (сейчас – «Светлагорскія навіны»). И вдруг – картинная галерея… Или это было не вдруг, а вполне закономерно?..

Ответ: В одном из стихотворений я признался: «Художники мне ближе, чем поэты. Я живопись читаю, как стихи…» И это действительно так. Нет, пожалуй, в Беларуси известного художника, с которым бы не был знаком или дружен. Журналистская работа как-то сама по себе ориентировала на близость с изобразительным искусством. И когда Герман Михайлович Прянишников предложил мне взяться за создание картинной галереи, подспудно к этому я уже был готов. Очень помог этой идее бывший председатель нашего райисполкома, затем губернатор Гомельской области, а нынче председатель Комитета государственного контроля Беларуси Александр Серафимович Якобсон. Кстати, с ним мы открывали и гомельскую картинную галерею Гавриила Ващенко. А наша, по общему признанию, входит в пятёрку лучших в республике. Фонды её состоят из более 500 картин, часть которых заимствовал для экспозиций даже Национальный художественный музей. А из моих публикаций о выставках и художниках уже можно было бы составить и книгу. Впрочем, одну – «Перезов» – мы с Софьей издали. Это красочный альбом репродукций картин, каждая из которых сопровождается нашими стихами. Есть здесь и стихотворные посвящения живописцам, и просто поэтические размышления об этом удивительном жанре искусства.

Да и теперь, когда уступил свои директорские полномочия, отрешиться от галерейных забот не получается. По-прежнему стараюсь сохранить достойный экспозиционный уровень галереи. Мои художественные пристрастия реалистичны. О них можно судить и по Светлогорской картинной галерее, которая имеет концептуальное название – «Традиция». Сейчас много говорят о кризисе фигуративной картины. Но никакого кризиса нет. Особенно у тех художников, которые профессионально владеют рисунком. Когда-то Анатоль Франс замечательно заметил, что искусству угрожают два чудовища: художник, который не является мастером, и мастер, который не является художником. Думаю, что и в поэзии можно говорить о двух угрожающих чудовищах: версификатор, не ставший поэтом, и поэт, ставший версификатором…

А случайно или закономерно то, что я стал одним из организаторов и первым директором картинной галереи? Не случайно. Хотя, наверно, со временем всё случайное кажется закономерным, а всё закономерное – случайным. Впрочем, не буду столь категоричен…

«Праздник сердец» и не меньше!

russkijstil — Sat, 19 Oct 2013 08:25:19 GMT

Держу в руках фестивальный альманах этого года. Красиво оформлен, в приложении диск с конкурсными песнями. Пролистываю страницу за страницей, перед глазами лучшие тексты сезона и фотографии с фестивалей разных лет: улыбающиеся одухотворенные лица, импозантные декорации, яркие костюмы, да просто так в двух словах все даже и не опишешь. От начала и до конца чувствуется великолепие торжества и становится немного грустно оттого, что мне лично не случилось попасть на столь чудный «Праздник сердец», как говорится о фестивале в его собственном гимне. Впрочем, организаторы утешают, что повода для сожалений нет, и фестиваль – не последний, а кто захочет, может попытать счастья на будущий год, когда объявят новый конкурсный сезон, или же просто приехать в Германию на фестиваль и приобщиться к действию.

Ну а сейчас мне хочется чуть ближе познакомиться с призерами фестиваля-2013 и их судьями, а заодно понять – каковы шансы у будущих конкурсантов добиться славы и выйти в финал.

О судьях. Чувствуется, что судейская команда этого года потрудилась на славу. Хотя, конечно, вывести единую формулу таланта и выбрать достойнейшего из достойнейших еще ни у кого не получалось. Судить любой конкурс, а особенно литературный – дело архисложное. У членов любого жюри (и тут нечего скрывать) не только различное восприятие одних и тех же текстов, но есть и свои любимые направления, приоритеты. Оценка судьи – это субъективный взгляд отдельно взятого человека. А при подведении итогов результатом является суммирование нескольких субъективных мнений и даже, возможно, кардинально противоположных. В итоге может явиться миру совсем неожиданная картина. Впрочем, насколько мне известно, в этом конкурсном состязании судьи все-таки приходят к общему знаменателю, стараясь в силу своих возможностей сделать максимально честный и справедливый выбор.

Как же оценивают литературные произведения, поданные на конкурс? Существуют ли особенные критерии?

О текстах – по информации Оргкомитета. Типичные правила построения литературных произведений известны с глубокой древности. В частности Цицерон в свое время справедливо замечал, что пытаться изложить письменно свои мысли, не умея их ни расположить, ни ясно выразить, ни увлечь читателя приятным слогом, может только человек, злоупотребляющий своим и чужим временем. Так вот древнеримский философ и писатель на первое место ставил именно умение расположить мысли. Последовательность частей должна быть мотивированной, части – соразмерными, а приёмы композиции определяться содержанием и характером произведения. Прочность его конструкции достигается чётким выделением центральной проблемы, умением отобрать необходимое и отказаться от всего лишнего, гармоничностью сочетания частей. Разве ж это сегодня не актуально? Вполне. Может быть, и не все судьи читали Цицерона, но прописных истин четко придерживаются.

Композиционная полнота, необходимость и единство – требования, общие для построения всех литературных произведений независимо от вида и жанра. Что это значит? Что у любого произведения должна быть форма, к которой относят стилистику, композицию, соответствие задуманного написанному, и то, что характеризуют как «читабельность»: темпо-ритм, энергетику повествования, внутреннюю логику, удержание читательского внимания.

Друзья мои, пробовали ли вы хоть раз оценить собственное произведение по Цицерону или хотя бы с точки зрения постороннего? Скажете – не просто?.. А представляете – каково судьям разложить тексты по полочкам, особенно если перед глазами десятки, сотни или даже тысячи текстов?.. Вот то-то и оно. И тем не менее…

Послушаем, что скажут о конкурсных работах сами судьи.

Елена Игнатовская – о детских номинациях

Если говорить о самом конкурсе, то в этом году мне посчастливилось оказаться в составе членов жюри, а значит, взглянуть на конкурсные работы не трепетно как автор, а как строгий судья, критически. В результате я получила бесценный опыт и, с вашего позволения, хочу поделиться своими выводами.

Если кто-то считает, что писать для детей просто, то это великое заблуждение. И проблема вовсе не в том, чтобы писать на те темы, которые интересны детям, одно из главных условий – это писать для детей языком детей. Только умение проникнуть в психологию ребёнка поможет автору достигнуть поставленной цели. Большинство конкурсных работ, на мой взгляд, были написаны «взрослым» языком, или лучше сказать – по-взрослому. Научить ребёнка «что такое хорошо, что такое плохо» можно не только нравоучениями (а в представленных работах их было немало!), нужно уметь найти такую форму подачи идеи, чтобы ребёнок сам сделал соответствующие выводы, не получая разжёванную автором мораль. Ребёнок хоть и мал, но умён, поэтому нельзя его недооценивать.

Второй вывод, не менее важный. Читая многие работы, ловила себя на мысли, что это уже было. Кошечки, собачки, считалочки, скакалочки в их традиционном представлении – хорошо, но об этом нам уже рассказали Агния Барто, Самуил Маршак, Сергей Михалков. Чем хуже мы, современные авторы? Надо искать что-то своё, новое. Я не против тех же кошечек и собачек, но пусть это будет свой, особенный взгляд на лохматого друга, новая необычная ситуация, в конце концов, новая форма подачи идеи. Не будем себя обманывать, поэзия сейчас не в почёте у современных детей, а поэтому, чтобы привлечь их к чтению, их надо удивлять, привлекать, то есть нужны какие-то «изюминки».

И последний вывод. Это касается и поэзии, и прозы. В представленных работах очень мало познавательности, хотелось бы больше. Это важно для формирования личности ребёнка, развития его кругозора. Среди конкурсантов-прозаиков, например, десятки «Андерсенов», но почему-то я не встретила ни одного «Пришвина» или «Бажова». Поэтому я призываю всех авторов экспериментировать не только с идеями, формами, но и с жанрами. Возможно, вы найдёте что-то интересное, сделаете какое-то открытие в детской литературе.

И в заключение я хочу напомнить всем давно известную истину: тот, кто не стремится, тот не выигрывает. Конечно же, победят сильнейшие, но те авторы, которые в этот раз не окажутся в числе призёров, не должны опускать руки, они просто обязаны двигаться дальше. Это большой стимул, поверьте, к примеру, мне «Русский Stil» «покорился» с третьего раза. У каждого есть шанс и ни в коем случае нельзя его упустить.

Ольга Козэль – о поэзии

Тексты, которые мне довелось оценивать, очень порадовали: уровень, безусловно, сильный. Читалось все легко и с удовольствием. Поэтому хочу искренне поблагодарить поэтов, принявших в этом году участие в конкурсе «Русский Stil». Надеюсь в дальнейшем не потерять их из виду, ведь, как сказал еще Борис Пастернак, «талант – это единственная новость, которая всегда нова».

В нашей жизни сейчас очень много поверхностного. Сделалось вдруг выгодно писать никчемные книги, снимать плохие фильмы-однодневки, ставить спектакли, которые забываются тотчас после просмотра. На истинное, глубокое, настоящее нужно время – а время, как известно – деньги. Слава богу, поэзии это не коснулось. Пока не коснулось. Что будет дальше – зависит только от нас с вами. Желаю не растерять тот свет, который дан вам свыше!

А теперь несколько слов о победителях, в частности – золотых лауреатах литературных номинаций.

В номинации «Поэзия» 1 место занял Изяслав Котляров из Беларуси. За плечами у Изяслава факультет журналистики Белгосуниверситета. До недавнего времени он возглавлял картинную галерею «Традиция» имени Германа Прянишникова. Сейчас – на пенсии. Член Союзов белорусских и российских писателей. Автор 23 поэтических книг. В 2001 году ему присвоено звание Почётного гражданина города Светлогорска.

В номинации «Молодые дарования» 1 место у Елены Саяновой из города Орска, Россия. Участник ЛИТО им. Кедрина. В 2011 году закончила заочное отделение Литературного института. Писать стихи начала в 10 лет. Всерьёз – с 14-ти. В старших классах активно участвовала в литературных конкурсах, неоднократно публиковалась в альманахах литературного объединения «Кедринцы» и Пушкинского фестиваля «Современники».

Номинация «Проза». 1 место завоевала Наталья Жукова из Челябинска, Россия. Буквально сразу после фестиваля была принята в Международную гильдию писателей, с чем Наталью сердечно и поздравляю. Наталья по специальности инженер, мама двух прекрасных детишек. Часто бывает в Германии и на творчество ее вдохновляет немецкий город Фрайбург.

1 место в номинации «Юмор, ирония, сатира…» досталось Алексею Березину, США. Родом Алексей из подмосковных Мытищ, закончил Бауманский Университет. С середины девяностых живет в Нью-Йорке, работает программистом. В нерабочее время он – поэт-пародист.

А теперь номинация «Нашим детям». Среди поэтов 1 место у Людмилы Буратынской из Украины. По профессии она художник. Член МСПУ МСПС и Конгресса литераторов Украины.

Среди прозаиков 1 место у Михаила Попова из России. В свое время окончил Ленинградский государственный университет, факультет Журналистики. Сегодня – главный редактор литературного журнала «Двина». Автор двух десятков книг. Лауреат ряда общенациональных премий и двух Международных.

Номинация «Публицистика, эссеистика». 1 место заняла Наташа Северная, Украина. По профессии историк и практический психолог. Победитель конкурса крупной прозы «Триммера 2010».

Номинация «Луч надежды». И снова в лидерах Украина. 1 место присуждено Елене Зинченко. Елена успешно совмещает адвокатскую практику с литературной деятельностью; член МГП – представитель в Киеве. Лауреат международного литературного конкурса «Зелёная волна 2012» в номинации «Проза», дипломант международного литературного конкурса «Слово миру-2012» (Италия «Unione Universale di Solidarieta»). В её писательском активе – исторические, приключенческие романы, детективы, сценарии к кинофильмам, мультфильмам, сказки и сказочные повести для детей, фольклорные легенды, саги.

Номинация «Германия из моего окна». В лауреаты вырвался Вадим Борисов, Россия. Член союза журналистов. Пишет песни, сценарии. Автор сборников стихов и музыкальных альбомов, созданных в соавторстве с композитором Александром Ермоловым.

Вот такие золотые итоги уже состоявшегося фестиваля-конкурса «Русский Stil-2013». От души поздравляю победителей, счастья вам, удачи и новых побед!

Иван Степанцов, журналист, публицист

специально для газеты «Земля полнится талантами»

Фестиваль «Русский Stil» в Германии

russkijstil — Sun, 11 Nov 2012 19:23:27 GMT

Завершился международный литературный фестиваль, который стал ярким событием в культурной жизни писательского мира, в том числе в Германии, доказав в очередной раз, что «русский стиль» достоин самого высокого уважения, внимания, интереса на мировом уровне.

Если коренного немца или жителя любой другой не русскоязычной страны спросить, знаком ли он с русским стилем, то в лучшем случае он расскажет о русской национальной одежде: сарафанах, кафтанах, шапках-ушанках, лаптях, если уж не об «искусстве» русских мастерски пить водку со всеми вытекающими оттуда и в прямом, и переносном смысле последствиями... Да вот ещё, пожалуй, и незамысловатый тост «На здоровье!» припомнят, да наших русских красавиц похожих на матрёшек... Вот почему с моей точки зрения так важно, что фестиваль литературы и искусства крупного масштаба под названием «Русский Stil», 6 лет назад получивший прописку в Германии, показал отсюда всему миру, что настоящий русский стиль, достойный всеобщего уважения, заключается именно в высоко развитой культуре, интеллигентности, воспитанности, духовности, богатстве внутреннего мира носителей русского языка, в какой бы стране они теперь не жили.

В очередной, уже шестой раз, съехались в Германию представители современной русской литературы – победители международного конкурса 2012-го года с разных концов планеты. Целью этого фестиваля, как и всех предыдущих, было выявление новых талантливых авторов в России и далеко за её пределами, помощь в установлении между ними творческих контактов, облегчение возможностей для издания литературных произведений, заслуживающих внимания и необходимых читателям разных стран.

Организаторам и руководителям фестиваля Ладе и Штеффену Баумгартен в очередной раз удалось на самом высоком уровне провести этот очень престижный международный конкурс. К оценке огромного количества присланных со всего мира произведений были привлечены известные поэты и прозаики, а затем названы самые лучшие авторы. Конечно, не всем приглашённым победителям удалось приехать в Германию на финал, но всё же пришлось заказывать двухэтажный автобус, в котором разместили шесть десятков прибывших из разных стран представителей русскоязычной диаспоры мира, среди которых были не только лауреаты и дипломанты, но и просто любители и ценители литературы и даже целые группы поддержки.

В этом году финал фестиваля проходил в одном из красивейших регионов Германии – южной Франконии, и в этот осенний период, несмотря на неровности погоды, край знаменитых виноградников предстал во всей красе, покорив сердца всех без исключения восторженных участников. Тем более, что им была предоставлена счастливая возможность не только участия в основных мероприятиях литературного фестиваля, но и путешествие по знаменитой Романтической дороге Германии к расположенному у её ворот Вюрцбургу и всегда прекрасному и неповторимом городу-музею Ротенбургу, где круглый год практически «прописано» Рождество... Как нельзя лучше к Романтической дороге с мелькающими за окнами великолепными осенними пейзажами подходило и чтение участниками прямо в автобусе во время поездок различных лирических произведений в режиме «свободного микрофона».

А «Велнесс-отель» старинного франконского городка «Бада Мергентхайма», где уютно и с комфортом разместились все участники и проходили многие мероприятия фестиваля, на 5 дней превратился в сплошной Праздник Слова и Музыки, ведь здесь дни и ночи напролёт звучали стихи, рассказы и песни. Практически повсюду – в ресторане, баре, номерах, уютных гостиных, в бассейне и даже сауне не прекращалось общение восторженных поэтов, писателей, авторов и исполнителей песен...

Во время посещения разных городков участники с удовольствием дегустировали блюда местной кухни, покоряя немцев русскими песнями, которые исполнял каждый стол, создавая солнечную, весёлую атмосферу, даже в самые дождливые дни.

Детско-юношеский музыкальный коллектив, приехавший сюда из воскресной школы при храме Воскресения Христова города Подольска для поддержки дипломанта конкурса Светланы Рагулиной, своими песнями, танцами, яркими костюмами ещё более оживлял различные мероприятия фестиваля, даря взрослым участникам неповторимую радость.

Проходил в отеле и рабочий семинар, на котором представили свои творчество литераторы, издавшие книги в издательстве «STELLA», также руководимом Ладой Баумгартен. Во время презентаций, участники фестиваля познакомились и с новыми проектами, представителями различных творческих объединений, приехавших на фестиваль, в том числе с Международной гильдией писателей – сообществом пишущих на русском языке творческих людей всего мира. А президент гильдии – автор множества книг, знаменитый режиссёр Михаил Серебро, замечательный, мудрый, весёлый и просто очень добрый человек, рассказывая об этом уникальном творческом союзе и основах писательского творчества, вдруг совершенно неожиданно провёл настоящий «мастер-класс», от которого были в восторге все участники, настолько важными и необходимыми для пишущих людей оказались слова старшего, умудрённого большим опытом и талантом, наставника.

Посетили участники фестиваля и Франкфуртскую книжную ярмарку – самую большую в мире, где некоторые из них стали участниками Литературного Слэма, выступив в русском выставочном павильоне в литературной битве против литературного объединения Московской городской организации писателей, где в нелёгком поэтическом турнире победила дружба.

Ещё один напряжённый поединок прошёл и на завершающем этапе фестиваля – «Юморине», где участникам предстояло всего за 3 минуты покорить зрителей искромётнейшим юмором, заслужив их признание – самые бурные аплодисменты. И тут даже чувство юмора некоторым не помогло – не обошлось без настоящих... слёз, ведь на каждом этапе конкурса участники, сражавшиеся «у барьера», постепенно отсеивались, а в финал из многочисленной группы писателей вышло всего 3 человека, получившие заслуженные медали лучших юмористов «Русского Stil-я».

Ну и, конечно, самым главным событием этого уникального международного форума стало награждение лучших из лучших его участников. В Красном зале старинного рыцарского замка на торжественной церемонии были вручены заслуженные и очень почётные награды: дипломы, медали, кубки, в том числе, своеобразный литературный «Оскар» и премия «За талант и женственность в поэзии» от Альянса русскоязычных женщин «Добродея».

Дипломантами и лауреатами фестиваля стали представители России, Украины, Белоруссии, Казахстана, Сша, Бельгии, Кипра и Германии. Медалей и дипломов они были удостоены как победители в различных номинациях, в том числе за поэтические и прозаические произведения для взрослых и детей на русском и немецком языке, публицистику, а так же за авторские песни и победу в особых конкурсах: «Внимание: Креатив!» и «Германия из моего окна».

Церемонию вручения наград (равно как и освещение всех событий фестиваля) проводили представители московского телевидения в лице Александра Мягченкова и Марины Меркуловой из телеканала «Театр», сопровождавшие участников все фестивальные дни.

Ещё одной ценной наградой, врученной победителям фестиваля, стал альманах, выпущенный по итогам конкурса, куда вошли произведения лауреатов и дипломантов. А потом пришла пора прощаться и разъезжаться по разным уголкам нашего необъятного, но в то же время такого тесного мира...

Был подан автобус, на улице стоял багаж (солидно пополнившийся книгами авторов-участников, которые они подарили друг другу на память, наградами и местными памятными сувенирами), а люди все пожимали друг другу руки, заключали новых друзей в объятия, обменивались адресами и высказывали огромную благодарность устроителям фестиваля – Ладе Баумгартен, её сыну Виталию Цветкову, ответственному за дизайн и звуковое сопровождение фестиваля, мужу Лады – местному немцу Штеффену, который сумел понять, принять сердцем и поддержать «Русский Stil» во всех направлениях (он же был и терпеливым водителем автобуса).

Но главное, что увозили с собой все участники – это то тепло, которое получили от общения с «собратьями по перу», те мудрые советы, ту дружбу, которая, уверена, будет длиться всю жизнь, ту память о гостеприимной Германии (кстати, все «иноземные» участники были от неё в восторге!), о чудесных днях, которая никогда не угаснет и, конечно, вдохновение, новые творческие мечты и планы на будущее.

Ну а новый, 7-ой международный фестиваль уже не за горами, ведь время летит так быстро! Неутомимая Лада Баумгартен недавно, кстати, открывшая страницу фестиваля и на «Фейсбуке» (читатели могут ознакомиться с мнениями и комментариями участников фестиваля, многочисленными фотографиями и видео!), будет проводить его в 2013 году в сентябре в другом чудесном уголке Германии – на границе с Австрией на известном озере «Химзее». Планируются и интереснейшие экскурсии в Австрию – в Зальцбург, на родину Моцарта. С 1-го января на сайте «Русского Stil-я» начинается приём работ по различным номинациям этого замечательного конкурса. Участвуйте! Побеждайте или просто приезжайте в качестве гостей! Наверняка не пожалеете!

Марина Симонова, г. Пфорцхайм (Германия)

Две песни Марины Симоновой о фестивале (здесь...)

Песни о фестивале

russkijstil — Fri, 26 Oct 2012 17:03:50 GMT

Уже не первый год участники фестиваля посвящают ему свои творения. И вот мы решили составить коллекцию из таких произведений. Открывает коллекцию песня Ирины Шульгиной, ставшая в этом году визитной карточкой фестиваля.

Русский Stil — праздник сердец

Автор: Ирина Шульгина

Из года в год, стирая грани:

Пространства, времени, границ.

Встречают нас на фестивале,

На празднике сердец.

Здесь и поэзия, и проза,

Здесь юмор, даже — креатив.

Литературных виртуозов

Форум объединил.

Припев:

«Русский Стиль» — любовь и признание,

Фестиваль талантливых людей.

От России и до Германии

Собирает «Русский Стиль» друзей.

Ждём интересных встреч, общения,

Ждём новых творческих идей.

Наш фестиваль — Души творенье,

Свет в тысячу свечей.

Страна Бетховена и Гёте

Нас снова будет вдохновлять.

И с нетерпением год от года

Мы будем встречи ждать!

Припев: 2 раза.

«Русский Стиль» — любовь и признание,

Фестиваль талантливых людей.

От России и до Германии

Собирает «Русский Стиль» друзей.

Перейти к дальнейшему просмотру...

«Русский Stil-2011» для современных русских авторов

russkijstil — Thu, 25 Aug 2011 09:08:00 GMT

В Германии состоялся 5-ый фестиваль литературы и искусства «Русский Stil-2011». В рамках фестиваля публике был представлен сборник лучших конкурсных работ с одноименного конкурса. Интервью у организатора фестиваля Лады Баумгартен взяла корреспондент газеты «Эхо русской Германии» Наталья Соколовская.

Н.С. – «Русский Stil-2011» – альманах современных русских авторов – звучит гордо.

– А почему нет? Разве за свои пять лет существования мы не заслужили репутацию одного из престижных творческих мероприятий русского зарубежья?

– Так-то оно так, а почему тогда все-таки не писателей и поэтов?

– Потому что в качестве авторов в наших сборниках выступают не только писатели и поэты. В них собраны представители самых разных творческих направлений – переводчики и журналисты, фотографы и музыканты. Для наших авторов литература не обязательно профессия, она может быть и увлечением. Есть и такие, кто на ниве творчества делает всего лишь первые шаги, хотя при этом весьма успешно. Среди финалистов «Русского Stil-я 2011» моложе 18 лет можно назвать сразу несколько человек – это Андрей Пестерев из Североморска – номинация «Публицистика», Виктория Солопова из Якутии – номинация «Нашим детям – проза», Роор Анна из Пскова – номинация «Поющие сердца», Наталья Кошкина из Курганской области – номинация «Поэзия в фотографии». Конечно, я называю только тех, кто попал в книгу этого года.

– А много ли молодежи осталось «за кадром»?

– Много. С каждым годом Оргкомитет фестиваля все больше и больше получает заявок на участие в конкурсах именно от молодежи. То, что сейчас кто-то пока «за кадром», говорит лишь о том, что молодым авторам надо пробовать себя дальше. У молодежи все впереди. И надо продолжать работать над собой, прислушиваться к советам и рекомендациям старших, исправлять допущенные ошибки. Тогда вероятен шанс, что и те, кто всего лишь несколько сотых балла не дотянули до финала, уже в следующем году могут оказаться лауреатами. А вообще я с радостью отмечаю, что наши ряды не стареют, как порой слышу на некоторых литературных форумах, а молодеют. На смену старшему поколению приходит достойная смена. Кстати в этом году много молодых авторов прибыло и на сам фестиваль в Германию. В рамках фестиваля получился интересный и познавательный диалог между состоявшимися авторами и только начинающими.

– То есть своего рода мастер-класс?

– Любое общение в творческом кругу, а особенно с профессионалами – это своего рода мастер-класс.

– Я знаю, что вы сами не участвуете в судейской коллегии конкурсов. Следовательно, не принимаете участие в отборе произведений для фестивального альманаха. Но, тем не менее, являясь составителем книги, вы все-таки прочитываете тексты. Как на ваш взгляд члены жюри справляются со своей работой и действительно ли достойные того авторы оказываются в победителях?

– Я не только прочитываю тексты. Я реально или виртуально стараюсь познакомиться с авторами. Мне интересны и сами тексты, и люди их написавшие. Как не раз я уже замечала в интервью, «Русский Stil» – это не одно мероприятие. Это не только конкурс. Это серия акций под данным названием. А для Оргкомитета – это вообще годичное плавание под парусами «Русского Stil-я»: конкурс, который длится три месяца, работа с судьями, подведение итогов, составление программы фестиваля, выпуск книг, пиар-акции и так далее.

Работой судей я лично довольна. Когда верстается альманах, и я просматриваю тексты финалистов, то про себя отмечаю: как же хорошо написано. Вместе с героями произведений я смеюсь и плачу. И это притом, что себя я считаю профессиональным читателем и на мой вкус угодить непросто. Конечно, как и у любого читателя, у меня есть любимые жанры. Но даже пусть это будет произведение не моего направления, интересная задумка, грамотно изложенная, хороший слог, стиль не оставляют меня равнодушной. В итоге я остаюсь довольна нашим общим результатом труда. Думаю, что и авторам, которые оказываются на страницах наших книг, также не стыдно пребывать в образующейся писательской компании.

– Кого бы вы хотели отметить среди авторов этого года?

– Я бы отметила всех… Прекрасные стихи у Юлии Морозовой и Елены Костюченко – молодые поэтессы дважды отмечены и в номинации «Молодые дарования», и на соискание премии «За талант и женственность в поэзии». Необычные стихи у Бориса Кутенкова и Даниила Лебедева. Заставляют задуматься о себе и смысле жизни. Сильные поэты представлены в номинации «Поэзия». Здесь уже хорошо чувствуется уверенная рука состоявшихся стихотворцев: Ирины Акс, Виктора Кирюшина, Юрия Бердана. Замечательные детские авторы представили стихи, рассказы и сказки. Именно в этой номинации выступили преподаватель Татьяна Пшеничнова и ее ученица Вика Солопова из студии «Юный журналист» республики Саха.

В книге целый ряд великолепных прозаиков. «…раз-два-три-четыре-пять, я иду тебя искать». Мне было тогда семь лет, и «…кто не спрятался, я не виноват»… Так начинается конкурсный рассказ Вадима Борисова. Детская считалочка из воспоминаний детства идет параллельно с совсем не детской игрой. «Айн-цвай — полицай. Драй-фир — бригадир». До него остались три человека. «Что делать?» Два… «Надо выходить?» И вдруг стоящий рядом тронул его рукой — остановил. Шепнул: «Ты еще молодой» и шагнул вперед, в руки подходящих автоматчиков…». Честно скажу – зацепило. До слез. «Милашино счастье» Тамары Черемновой – о печальных реалиях современной жизни, в частности девочки-инвалида. «Баба Настя» Татьяны Красиковой – чудо как выписан женский образ. Я могу продолжать до бесконечности… Про каждого автора есть что сказать, каждое произведение достойно того, чтобы с ним познакомились читатели.

– Я бы хотела еще спросить вот о чем. В литературно-художественном журнале «Лит-э-Лит» за этот год я прочитала интервью с Еленой Рышковой. Кстати, когда состоялось ваше знакомство?

– В 2007 году, когда мы проводили свой первый фестиваль-конкурс, он тогда носил название «Дрезден-2007» так как проходил в Дрездене. Елена стала победительницей в номинации «Поэзия». Ее стихи действительно достойны похвалы. В первом нашем сборнике они были представлены как в русской версии, так и в переводе на немецкий язык.

– Но ведь госпожа Рышкова утверждает, цитата: «Может быть, я должна сказать спасибо Ладе Баумгартен за предложение создать и провести конкурс «Русский Stil-2008». Я его выдумала и провела от начала до конца совершенно самостоятельно – от названия и логотипа до подведения итогов. И, знаете, несмотря на то, что ушла из этого конкурса по своей воле, рада, что он продолжает существовать. Пусть не так, как мне представлялось, пусть теперь это больше литературный туризм, нежели литературный конкурс. Неважно. Дело было начато мной и живет до сих пор – своей, чужой мне, но громкой и нужной людям жизнью. Вот это я и называю – посадить сад».

– Когда в 2008 году мы приняли Елену в свою команду, она действительно подарила название фестивалю «Русский Stil-2008», она же разработала и логотип, который сейчас является нашим лицом. На счет всего остального – пусть останется на совести поэтессы. Как и у многих творческих людей – у нее богатая фантазия.

– А вот из заметок некого Критикана Критикановича «Загадочный "Русский стиль"». Я, конечно, не знаю, кто скрывается под этим ником, сомневаюсь, что это подлинное имя: «Не знаю, каким образом они "назначили" победителей, но... получилось 2 списка. Победил тот список, в котором оказались "туристы", посетившие Штутгарт и которые "обслуживались" в турагентстве, которое поначалу ласково и ловко прикинулось... спонсором! Кстати, издание так себе... В руках не держал, но не купил бы – и авторы не ахти, и книжка некрасивая».

– Нормальное явление – не был, не видел, не держал, не читал, но берусь утверждать. А под маской это делать и того проще. О том, какие книги мы выпускаем – хорошие или плохие, наверное, судить тем, кто их и держал, и видел, и читал. О том, кто становится лауреатами наших конкурсов, мы даем информацию открыто на нашем сайте еще весной. Только после объявления итогов мы начинаем готовиться к фестивалю. Параллельно с подготовкой формируется итоговый альманах, который вместе с призами абсолютно бесплатно, если победители не могут приехать к нам в Германию, получают его по почте. Рассылка наград и книг происходит осенью. Это уже традиция.

У каждого фестиваля свое лицо. Мы не ограничиваемся скупым подведением итогов, начислением виртуальных баллов и электронными грамотами. По итогам конкурсов, после напряженной работы, мы делаем праздник, куда с удовольствием всех приглашаем. К туристическому бизнесу отношения мы не имеем. Но стараемся нашим гостям сделать пребывание в Германии по максимуму комфортным и интересным. Мы же прекрасно понимаем, что поездка сопряжена с финансовыми затратами, для кого-то это может быть вообще единственное турне за рубеж на всю жизнь. Кто знает. У нас работает интернациональная команда, и поддержку на мероприятие мы, прежде всего, получаем от немецкого бизнеса, радеющего за русскую культуру (как ни странно).

Поэтому наш выход для обеспечения должного уровня мероприятию, чтобы не стоять с протянутой рукой в ожидании грантов и помощи от спонсоров, был разработать свою концепцию, которая могла бы обеспечить проведение фестиваля. И надо сказать, что эта концепция работает. Да в России устоялось мнение, что культура может выжить только на дотациях. Нет финансирования свыше – нет культуры. Но это не всегда верно. Мы живем в отличное от социалистического время: другие условия, рыночные отношения. Весь западный мир хранит и чтит свои культурные традиции и при этом умудряется поддерживать таланты, присуждать премии и стипендии, издавать книги, организовывать благотворительные концерты и выставки для творчески одаренных людей третьих стран. Вопрос – как же это у них получается? Может, всем нам стоит этому поучиться?.. Ну, вот мы и учимся.